成功打入东京电玩展的国产游戏 推箱子只是它成功的秘诀之一

　　原标题：成功打入东京电玩展的国产游戏 推箱子只是它成功的秘诀之一 

　　《默》是《MONOBOT》的中文名称，一款还没有正式上线的解谜冒险游戏，不过它在Steam的商城页面提供了一个免费的Demo试玩，相信不少感兴趣的读者已经下载尝试过了，简单地概括其体验，我们可以用不明觉厉四个字来形容。

　　不算太长的Demo流程里，《默》通过游戏中的数种机制与丰富有趣的关卡解谜，给玩家提供了一个充满想象力的未来世界，这是玩法端的创意。而另一方面，《默》用碎片式的线索递进，与隐晦的言语描述，向玩家传递的科幻世界同样令人着迷。

　　世界观与机制的呼应，剧情与玩法的高度统一，让《默》的有着远超体量的惊人能量，我们也不妨从这款成功打入东京电玩展的独立游戏中，聊聊解谜冒险游戏的设计语言。

　　世界观的塑造，是很多此类游戏中，被低估的成分。因为玩家的关注点往往在于机制与关卡，这样的社区风向导致了开发者对世界观架构的不上心。一些开发者认为只要做出了精致的关卡，就能收获 的评价，结果游戏发售后的成绩叫好不叫座，这一般被称为“设计陷阱”。

　　诚然开发者应该倾听社区的意见，但玩家不在意的东西并非是真的完全不在意。玩家说动作游戏玩得爽就足够，但“鬼泣”系列讨论人设、剧情的热度却丝毫不亚于连招段子;“怪猎”系列的玩家向来主张这个系列不存在剧情，却在“怪猎：崛起”发售后，对生态混乱的现象表示失望。动作游戏如此，以解谜为玩法的游戏更是如此。

　　我们可以简单思考一个问题，如果一款科幻游戏只是披上了科幻的皮，这个游戏描述的故事却可以发生在任何时代背景下，那玩家操控的角色，从动机上无疑就落了下乘，玩家也就被动地陷入为了通过而通关的处境，成为了关卡检测器。一个精心设计的冒险游戏也就变成了彻头彻尾的益智游戏。

　　这样的设计会产生哪些问题？最直接的表现就是沉浸感的缺失，当玩家不再对玩法抱有兴趣时，这个游戏就会被淘汰，而那些成功的解谜探索类游戏，往往会通过对氛围的塑造，来侧面衬托出世界观的架构，用对世界起源的好奇心，来推动着玩家前进。这样，即使个别关卡出现水准下滑的问题，玩家依然会耐心探索，因为玩家此时的目的，已经从解开关卡转变成了看到结局，得到问题的答案。《Inside》《Limbo》《小小噩梦》都是如此，它们并非是此类游戏中关卡设计的金字塔，但 的氛围塑造成功激发了玩家群体的好奇心，让社区拥有了讨论玩法，讨论剧情两种维度上的交集方式。

　　所以一条清晰的主线剧情，其作用不再需要赘述，它是角色一切行为的动机解释，也是玩家探索的原动力，这个故事不能生搬硬套，披着题材的皮，唠着家长里短。这个故事只有这里能体验到，是独特的，才具备过人的吸引力，从而成为游戏的杀手锏。

　　这一点上，《默》拥有相当高的完成度。

　　《默》对于剧情的传递，并不依靠显性的旁白，甚至没有抉择选项，玩家只能依靠通关场景、回忆闪现来猜测大概。零碎的线索递进让《默》看起来神秘无比，而让它轮廓逐渐具体的则是游戏中的24篇可收集文献。

　　随着游戏流程的推进，通过玩家身处的场景转换，与收集到的文献记载，这一明一暗的线索处理让《默》的故事足以引起玩家的自发遐想，同时又通过持续不断的新事件让玩家接连思索，长期处于正反馈当中，并让这些问题落实到游戏玩法中，激发玩家前进探索的欲望。比如这些巨型机器人追逐你的理由，逃脱的理由，以及存在的理由。每一个问题都是当前阶段玩家的困惑，而每个困惑都让玩家在不知不觉中又向前一步，每一步地前进，又会凝聚成一份成就感融入玩家体内。

　　而随着游戏的结束，《默》却只是提供了一个开放式结局，你的机器人自由了，《默》的故事却并没有结束，这更像是一个故事的开端，使得玩家意犹未尽。这让游戏本身变得深邃的同时，也让社区有了更多元的话题，横向加重了《默》的厚重感。

　　世界观的塑造与 的氛围烘托，让《默》有了坚实的楔子，这让玩家能静下心来体验流程， 地发挥关卡价值。此时，《默》 的关卡设计与机制，又给予了玩家足够 的体验。

　　比如游戏中，“重力”的设定。这看起来极其简单的数值，却将传统平台跳跃游戏中的“跳跃高度”，玩出了花样。因为一般的平台跳跃游戏只拥有两种固定的跳跃高度，这从机能上限制了关卡中平台的摆放，而玩家在无数次通过类似的场景后，看到同样高度的平台随即就会想到对应的答案，这无疑让关卡失去了新鲜感，如若不加入新机制，玩家很快就会陷入乏味情绪当中。而“重力”的存在，则允许《默》拥有无限种平台堆放方式。

　　另一方面，重力的千差万别也让游戏每一个类似处境下，有了不再相同的答案。也许同个场景的机关没有大的改变，但重力的减弱或是加强，则会直接导致玩家的解谜方式改变，这让《默》的解谜冒险中，更多了一个维度的拓展空间，通过对重力的简单改变，却让游戏的玩法出现了翻天覆地的变化。

　　除了跳跃以外，解谜冒险游戏的三板斧钩锁与闪现，也在《默》中有着与同类游戏不同质的表现。传统动作游戏中，闪现往往对应着位移，而《默》却将这个位移进行了约束，即只能进行与交互物体间的换位行动。但这项限制却并没有降低《默》的游戏性，反而诞生了以逃脱为基础的追逐战。

　　在紧张刺激的追逐中，玩家要快速判断使用什么机制来摆脱敌人，而闪现无法单纯的移动，一定要有能够交换的物体才能使用，这让玩家从一层思维递进至二层的连贯思考，在大脑处于兴奋感的同时也收获了操作上的满足。左右双臂的丰富功能，让游戏舞台出现了愈发多的场景玩法，追逐只是其中之一，更有潜行等玩法等待玩家揭示。

　　当然，关卡的设计 不仅仅是平台的堆放，或是场景的多样性，玩法的丰富性。关卡并非是越难，越需要思考就设计得越精妙，在这点上，同样拥有一个设计陷阱，就是来自于开发者的傲慢，偏执地认为关卡就该体量大，互动足，难度高。

　　正确的关卡设计，有时候恰恰 与这些概念相反，开发者需要有意地控制关卡难度，甚至降低难度，让关卡出现一些暧昧的提示，以此让玩家自行发现，并产生“我很厉害”的成就感，这股成就感会让玩家在挑战中乐此不疲，并以更积极的状态应对挑战。这种难与简单间的平衡往往也是关卡设计中最难掌握的部分，而《默》在这方面处理也相当得当，比如一个关卡中总会有显眼的交互物体，让玩家知道需要使用哪些对应机制，而关卡的问题往往是在什么位置使用这些机制，所以《默》的难度并非是选择，而是铺垫。清晰的问题让玩家在游戏中流畅地尝试各种方法，于数次尝试后一举攻破关卡，得益于此，玩家才能在多却不繁的功能中找到正确选项，在简却不易的关卡中向前迈进。

　　《默》没有多余的UI，没有刻意赘述的对话，简洁有力的美术配合流畅无比的关卡设计，让玩家自在其中，这既保证了游戏的上限高，值得思考，也不会让玩家因为难度而放弃了探索，《默》对尺度有着极深的领悟。

　　在多项元素的高度统合下，由故事引导玩家探索，由探索发现新的功能，再利用新的功能来拓展出新的场景玩法，最后以新的场景来诱导玩家折回去思考剧情，完整的玩法链让《默》有着无懈可击的可玩性，从动机到反馈一气呵成，难度曲线的平衡与掌握尺度的关卡设计，让玩家游玩起来松弛有度，也难怪《默》会成为东京电玩展中的独立厂商之一。

　　玩法是其核心，剧情是其引子，两方面的稳定发挥是它的成功秘诀，这足以让玩家流连于开发者创造的科幻世界，体会其中精妙。